2018济州灯光艺术节时间+地点+门票

济州岛的灯光秀有没有兴趣了解一下?其实国内也是有很多灯光秀的，不过在韩国的小伙伴么也可以去看以下，灯光秀总的来说还算是不错的，大家也可以了解一下，现在我们就一起去看看吧。

“济州灯光艺术节(简称济州LAF)”是以光为媒介，展示世界级艺术作品的艺术庆典。作为媒介的Light(光)，其亮度和色彩等塑造了无穷无尽的各种形态，时而神秘、梦幻，时而给人敬畏感，激发人们的想象力。济州LAF通过这种Light(光)，将塬本宁静的绿茶园完美地变成了迷人的野外展示空间。

济州LAF介绍的作品通过光与黑暗的协调、冲突，展示了和谐与出乎意料。光与黑暗的协调代表了善与恶相互存在的本身，黑暗的夜空中的光令人想起了闪烁的星星。在这之前我们未曾关注过的、在济州的黑暗中绽放的光芒和移动，为平静祥和的济州之夜增添了生机，也为我们提供了新的体验。

世界着名艺术家布鲁斯·蒙罗(Bruce Munro)为庆祝2018年济州LAF的华丽开幕，将他的作品在LAF中作为代表展品而展出。他的作品是描写人类与自然的连接，并且蕴含了济州岛独特的火山地形以及凛冽的风给他留下的深刻印象。蒙罗所表现的光的盛宴是将他长期以来积累的灵感，以广阔的田地为背景表现出来的，带给人喜悦和敬畏感。他的灵感来源于澳大利亚沙漠的黄昏，以北美和英国全境为舞台持续进行作品创作的长久旅程。蒙罗的作品，让游客不仅仅停留于单纯的欣赏，而是引导游客在作品之间漫步。这时，人们会感觉到感性的体验和感情，有时会感觉到惊奇。这是因为，同光的形态相比，作家将光创作成为刺激抽象和精神感觉的媒介，对光拥有深度的理解。

此外，具有世界级声誉的艺术家Jen Lewin、Tom Fruin、Jason Krugman from Kinetic Light Studio的代表作品也将在济州LAF的广阔野外展空间中亮相。在济州LAF的特别室内主题空间Limo Limo洞窟里，将展示 Jean Pigozzi 独特的LimoLand和李秉赞作家的代表作、Jason Krugman的大型光作品。这个空间对游客来说虽然很奇异，但却有些莫名的熟悉，现在，就邀请您到陌生而饶有兴味的美妙世界。

艺术家简介

1. 布鲁斯蒙罗(Bruce Munro)是利用数千个照明配件制造大型极具“纪念碑性”的户外灯光装置而着称于世的英国作家。30多年来他把在脑海里浮现的灵感和形象收集在他的速写本里，记录下来做为他创作的源泉。

2. 汤姆弗鲁恩(Tom Fruin)是名雕塑家。弗鲁恩的艺术表现基础是从他于1996年走进纽约研究地域社会，城市再生及开发开始的。他的早期作品体现特定地区的面貌，比如他利用他所研究地区的废物制作了巨大的布艺及旗帜形状的作品。

3. 仁勒温是主要在纽约布鲁克林活动的新媒体艺术互动雕塑家，也是国际知名作家。大规模互动作品凝聚了积累20多年她的建筑学背景知识和尖端媒体技术。她摆脱了美术展览的传统方式，有机地应用电子因素为营造富有活力的公共场所进行了创意尝试。如此这般诞生的作品融合了艺术、科技、社区，用其特有的生动感吸引着观众。

4. 让·皮戈齐 (Jean “Jonny” Pigozzi)既是一位摄影师，艺术收藏家，也是一位慈善家，企业家。他的根基在巴黎、昂蒂布、伦敦、纽约、日内瓦、巴拿马等世界各个城市。他渴望展现他所具有的鲜艳而休闲的嗜好 ‘LimoLand’就是为此而诞生的时尚标签。这里凝聚了他数十年穿行世界接触的多种色彩和印染，收集全世界艺术品进行创作和积累下来的独具一格的感觉。

5. 杰森·克鲁格曼(Jason Krugman)专注于新形式的LED作品设计及实施。为此他用手工开发了锡焊的LED网格，复杂的电缆系统及多种LED定做印刷电路板。在3D空间他主要做排列电气和照明作业。他的作品为了给光源供电也采用物理结构，用这个方法没有绝缘线及连接器，也能把数千个照明用最少的钢丝予以分配。

6. 李秉赞作为以首尔为根据地活动的艺术家，在国际上展示了拥有华丽色彩和独特形态的大型"动力学装置"，因而备受瞩目。他在大学时期目睹的现代社会的结构是既矛盾又非正常的。“让城市这个巨大的有机体移动的是什么呢”?经过一番思考后，他的答案是"消费生态系"，而消费生态系成为了他作品的主旋律，他以视觉方式表现出与自然界不同的城市社会的消费行为。